Как, наверное, помнят мои постоянные читатели, видео-уроки я больше не записываю, но у меня в архивах сохранилось много старых уроков, которые я иногда добавляю в открытый доступ. Сегодня тем, кто еще работает по видео-урокам, я предлагаю написать лавандовое поле акрилом по картине американского художника-импрессиониста Джулиана Ондердонка. Урок записан еще в далеком 2014 году, но для тех, кто его еще не видел он может оказаться новым и актуальным.
ПРАВО ПИСАТЬ
Приглашение и приобщение к писательской жизни
Начало: 10 мая 2018 г
Продолжительность: 12 недель
Стоимость: бесплатно Далее »
Вчера я закончила читать книгу Джулии Кэмерон “Право писать”
Эта книга о писательстве и о том, что это занятие может доставлять огромное наслаждение. Однако, читая её, я замечала, что все сказанное автором легко можно экстраполировать на рисование или любой другой вид творчества. Она рассказывает не о том КАК писать, а скорее о том ЗАЧЕМ писать. Это книга-вдохновение, побуждающая взять перо в руку и доверить бумаге свои чувства, впечатления и образы. Она помогает посмотреть на мир с интересом и открытым сердцем и найти в себе слова, чтобы этим поделиться. Эта книга об искренности, честности, смелости, чувственном восприятии и о регулярной практике – необходимой составляющей творческого процесса. Далее »
Предлагаю вам вместе со мной нарисовать акварелью по видео-уроку выходящую к морю улочку южного города.
На примере этого сюжета в уроке я очень подробно показываю построение улочки города в линейной (прямой, фронтальной) перспективе. Это перспективные построения с одной точкой схода на линии горизонта, к которой мы приведем все параллельные линии, уходящие вглубь рисунка, для создания иллюзии пространства. Карандашному построению рисунка я уделяю 40 минут первой части урока, далее идёт работа акварелью. Далее »
В продолжение темы передачи явлений перспективы в рисунках, начатой в статье “Что видит художник? Пространство” и рассматриваемой в видео-уроке “Английский коттедж“, я решила открыть доступ к записи вебинара, который состоялся 9 июля 2012 года.
Занятие рассчитано на новичков, тех кто только приступает к изучению этих вопросов. В ходе него мы с участниками рассмотрели основные понятия, использующиеся при рисовании перспективы: горизонт, уровень глаз, точка схода. Также я показываю много примеров проявления перспективы в объектах окружающего пространства, рассказываю о том, как выстраивать изображения с применением линейной одноточечной перспективы, как проецировать расстояния в перспективу и др. Запись рекомендуется к просмотру начинающим художникам, интересующимся вопросами применения перспективы для создания глубины пространства в рисунках и картинах. Далее »
Предлагаю вам порисовать по еще одному видео-уроку из моих архивов.
В статье “Что видит художник? Пространство” я рассказала о методах, позволяющих передать в рисунке иллюзию глубины. В этом видео-уроке вы можете увидеть применение сходящихся линий для передачи перспективы и воздушную перспективу, создаваемую за счет холодных синеватых оттенков на дальнем плане. Далее »
Давайте продолжим разговор о том, на что художник обращает внимание в своей работе, как видит мир в контексте художественного восприятия и какими средствами пользуется, чтобы передать это на бумаге.
В предыдущей статье я рассказывала о восприятии и передаче объемной формы объектов на плоском листе бумаги. Любая трехмерная форма занимает некоторое место в пространстве. Также пространство – это расстояния между различными объектами, область вокруг, сверху, снизу и внутри них. Умение передать в картине или на рисунке расстояние до различных объектов позволяет создать иллюзию глубины пространства, ощущение третьего измерения. Тогда зритель может смотреть не только на рисунок, но и внутрь него. Есть различные средства, которые помогают художнику достичь этого в рисунке. Рассмотрим основные. Далее »
